塔西(赞达亚饰)曾是网球奇才,后来转为教练,在场上和场下都有股不容忽视的强大力ddd。她的丈夫阿特(迈克·费斯特饰)曾经拿下冠军但后来屡次连败,正当她计划为他挽救劣势时,发生了出乎意料的转折;她的丈夫对上了过气的帕特里克(乔什·奥康纳饰),他曾是塔西的前男友,同时也是她丈夫过往的死党。随着他们的过去与现在互相冲击,紧张局势随之升高,塔西必须自问,为了获胜需要付出何种代价。
演员及所饰演人物
赞达亚 饰演 塔西·邓肯
乔什·奥康纳 饰演 帕特里克·茨威格
迈克·费斯特 饰演 阿特·唐纳森
详细剧情
《挑战者》通过一个精巧的非线性叙事结构,交织讲述了两个时间段的故事,核心围绕着网球运动员阿特·唐纳森、帕特里克·茨威格以及网球天才塔西·邓肯之间长达十余年的复杂关系。
现在时线:故事开始于一场低级别的ATP挑战赛。昔日网坛巨星、如今世界排名暴跌的阿特·唐纳森正处于职业生涯的谷底,他迫切需要一场胜利来挽救自己濒临终结的生涯。他的对手,是他年少时最好的朋友、后来反目成仇的帕特里克·茨威格——一个几乎从网坛消失、靠打低级别比赛勉强度日的流浪者。在场边,阿特的教练兼妻子塔西·邓肯,目光锐利,神情凝重。她曾是同样前途无量的网球天才,却因一场意外重伤而退役。整场比赛,不仅仅是两位球员的较量,更是三人情感纠葛、欲望与怨恨的总爆发。
过去时线(2006年2019年):
影片不断闪回到三人的青年时代。在美国网球学院的夏令营中,才华横溢、自信张扬的少年帕特里克与稳重内敛、同样天赋异禀的少年阿特是一对形影不离的挚友和双打搭档。他们同时被少女塔西的魅力与球技所吸引。塔西,一颗冉冉升起的新星,她的眼中只有网球胜利的终极荣耀。
在一场比赛中,帕特里克大胆地向塔西展示了他的爱意与野性,而阿特则默默守护。三人之间形成了一种危险而又充满吸引力的三角关系。随着时间推移,在斯坦福大学,这种关系达到了临界点。塔西与帕特里克发展出炽热的恋情,但同时她也对阿特的忠诚和稳定抱有好感。
转折点发生在一场关键的大学比赛前夜。塔西发现帕特里克出轨,情绪崩溃之下,她与阿特发生了关系。第二天,在与阿特的练习中,心烦意乱的塔西在回球时膝盖严重受伤,职业生涯戛然而止。这场意外彻底改变了三人的命运。充满负罪感的阿特在塔西康复期间始终陪伴左右,而无法面对现实的帕特里克选择了逃避。
塔西最终嫁给了阿特,并将自己的网球梦想全部倾注在丈夫身上,成为他严苛乃至冷酷的教练。她将阿特打造成了一个世界级的冠军,但他们的婚姻也因此失去了激情,只剩下冰冷的战术和对胜利的渴望。
现实与过去的交汇:在“挑战者”赛场上,每一次得分、每一次对视,都触发着一段回忆。观众逐渐拼凑出真相:塔西对帕特里克的爱从未熄灭,她叫的那次改变比赛走向的暂停,不仅是为了丈夫,更是为了重新点燃与帕特里克之间的火花。帕特里克参赛的动机,也并非只为奖金,而是想再次赢得塔西的关注,并向阿特证明自己。阿特则在妻子的期望和对旧友的复杂情感中备受煎熬。
比赛的最后一局,进入残酷的抢七。三人早已精疲力尽,只剩下本能。在最后的赛点,阿特和帕特里克放弃了激烈的击球,只是在网前进行着疲惫的、温柔的推挡,仿佛一场无声的对话。最终,球幸运地弹网而过,落在帕特里克这边,阿特赢得了比赛。赛后,三人没有言语,只是在网前紧紧拥抱在一起。这个拥抱包含了胜利、失败、和解、爱恨以及他们无法分割的、纠缠了一生的命运。比赛的胜负已不再重要,重要的是,他们在这场共同的折磨与宣泄中,终于重新确认了彼此是对方生命中最不可或缺的存在。
影评
一场欲望、野心与毁灭性共生的后现代运动史诗
卢卡·瓜达尼诺的《挑战者》远非一部传统意义上的体育电影,它更像是一部穿着运动服的、充满张力的心理惊悚片,一首用汗水、喘息和网球击打声谱写的三人关系赞美诗。影片以一种近乎手术般的精准和充满感官刺激的笔触,解剖了野心、爱情、背叛与自我认同之间错综复杂的纠缠,最终呈现出一部令人目眩神迷、回味无穷的后现代运动史诗。
影片最引人注目的成就是其大胆的非线性叙事结构。瓜达尼诺放弃了平铺直叙的时间线,而是将2006年的青涩、2019年的转折与当下的挑战赛赛场三重时空无缝剪辑在一起。这种做法并非炫技,而是服务于主题的精髓——过去从未过去,它渗透在每一个当下的瞬间。赛场上的每一次挥拍,都可能引出一段少年时的暗恋眼神;每一次战术暂停,都可能揭开一道旧日留下的伤疤。这种剪辑手法让观众与角色一同陷入了记忆的漩涡,我们和他们一样,分不清此刻的敌人究竟是网对面的对手,还是内心深处那个无法释怀的自己。比赛的进程,因此变成了三人关系史的具象化重现,紧张感层层递进,直至最后的情感总爆发。
在表演层面,三位核心演员贡献了他们职业生涯中迄今最炙热的表演。赞达亚饰演的塔西·邓肯,是整部电影的发动机与绝对核心。她不再是那个善良的邻家女孩,而是一个被欲望和野心重塑的“戈耳工”。她的眼神中混合着冰冷的计算、未竟的梦想和对失控的恐惧。她既是阿特的造物主,也是他的狱卒;她怀念帕特里克带来的野性,又唾弃他的不忠。赞达亚以惊人的控制力,将这个角色的复杂性、矛盾性以及深藏的脆弱展现得淋漓尽致,她的每一次出场都带着一股强大的气场,牢牢掌控着银幕的内外。
乔什·奥康纳和迈克·费斯特则构成了完美的两极对立。奥康纳的帕特里克是那阵自由不羁的风,是混乱与激情的化身。他以一种看似玩世不恭的松弛感,掩盖了内心的漂泊与对被认可的渴望。他的表演充满了肢体语言的魅力,无论是球场上的即兴发挥,还是言语间的挑逗与试探,都散发着一种危险而迷人的吸引力。而费斯特的阿特,则是那堵坚毅沉默的墙。他用克制的身体和疲惫的眼神,诠释了一个长期生活在他人阴影和期望下的灵魂。他的“好”是一种负担,他的忠诚是一副枷锁。当他在赛场上被逼到极限,那种压抑已久的愤怒与委屈终于喷薄而出时,其爆发力令人心碎。三人间化学反应之强烈,仿佛他们真的共用同一个灵魂,只是分裂成了三个不同的面向。
影片的视听语言同样达到了炉火纯青的境地。摄影指导Marco Costa的镜头几乎贴着演员的身体,汗水、肌肉的颤抖、急促的呼吸……一切都被放大到极致,创造出一种令人血脉偾张的亲密感与幽闭感。网球场被塑造成一个欲望的角斗场,绿色的边界线既是规则的象征,也是情感的囚笼。特伦特·雷泽诺和阿提克斯·罗斯的电子配乐更是点睛之笔,它不是背景,而是角色的第四位成员。那充满脉冲感、时而急促时而迷幻的节拍,完美地外化了角色内心的焦虑、渴望与癫狂,将整部影片的感官体验推向了高潮。
《挑战者》的核心议题,是对“胜利”与“成功”的深刻解构。对于塔西而言,网球即是她的全部价值。当运动员的身份被剥夺,她将这份执念投射到丈夫身上,试图通过操纵他来延续自己的“胜利”。然而,影片最终告诉我们,竞技体育的胜负是相对的,而人与人之间情感的联结却是绝对的。比赛结束时的那个拥抱,是全片最富哲学意味的时刻。它抹去了输赢的界限,在极致的身体与情感消耗之后,三人终于达成了某种形式的和解。他们没有解决问题,但他们接纳了问题本身——他们是彼此生命中最痛苦的根源,也是最不可或缺的构成。
总而言之,《挑战者》是一部杰作。它以网球为载体,精准地捕捉了现代关系中那种既相互依赖又相互毁灭的共生状态。它性感、聪明、充满激情,同时又带着一丝悲剧性的冷峻。瓜达尼诺不仅成功地拍摄了一部关于网球的电影,更是拍摄了一部关于“人”的电影——关于我们如何在爱恨交织中,用尽全力去比赛、去失去、去拥有,最终在废墟之上,找到那个拥抱彼此的理由。
相关问答清单
1. 电影《挑战者》的导演是谁?
2. 塔西·邓肯的职业生涯是如何终结的?
3. 为什么塔西最终选择了嫁给阿特,而不是她更热爱的帕特里克?
4. 影片的核心叙事结构有什么特点?
5. 在影片结尾,阿特赢得了比赛,但这个结局象征着什么?
6. 帕特里克送给阿特,并在比赛中一直戴着的戒指有什么特殊意义?
7. 塔西在比赛关键局为什么叫了那个影响比赛的暂停?
8. 影片的配乐是由谁负责的?这种音乐风格对影片起到了什么作用?
9. 在三人关系中,网球场象征着什么?
10. “挑战者”这个片名除了指代比赛级别,还有哪些深层含义?
答案
1. 电影《挑战者》的导演是意大利导演卢卡·瓜达尼诺。
2. 在与阿特的一次练习赛中,塔西因心烦意乱(刚刚发现帕特里克出轨并与阿特发生关系)而注意力不集中,导致在回球时膝盖严重受伤,最终因无法恢复到竞技水平而被迫退役。
3. 这是一个复杂的选择,主要原因有:1)在塔西受伤后,是阿特始终不离不弃地陪伴她康复,给了她安全感;2)帕特里克的不负责任和逃避行为让塔西失望;3)塔西将自己的网球野心转移到了阿特身上,她认为性格更稳定的阿特是她实现未竟梦想的最佳载体,她可以完全掌控他。
4. 影片采用了非线性叙事,将“现在时”(挑战赛比赛日)、“近过去时”(2019年塔西受伤前夕)和“远过去时”(2006年三人在网球训练营相识)三条时间线交织在一起,通过闪回和现实穿插的方式,逐步揭示人物关系和故事真相。
5. 阿特的胜利象征意义远大于比赛结果。它首先意味着他暂时摆脱了退役危机,但更深层的象征在于,这场胜利是三人关系达到极限后的一次宣泄和和解。最后的拥抱表明,他们不再执着于谁输谁赢,而是承认了彼此生命无法分割的事实,胜负被情感的共鸣所超越。
6. 那枚戒指是帕特里克和阿特曾经作为双打搭档的友谊象征。在比赛中,帕特里克重新戴上它,并最终让阿特看到,是在提醒他们之间曾经的兄弟情谊。它代表着他们被切断的联系和共同的过去,是帕特里克寻求情感回应的一个信物。
7. 表面上是为了给疲惫的阿特喘息和调整战术的机会,但深层动机是塔西想借此机会重新与帕特里克建立联系,打断他对阿特的压制节奏,同时也是为了享受再次“掌控”他们二人的感觉,这个暂停是她情感博弈的关键一步。
8. 配乐由九寸钉乐队的特伦特·雷泽诺和阿提克斯·罗斯负责。他们的电子乐风格充满了脉冲感、紧张感和迷幻色彩,不仅是烘托气氛的背景,更成为角色内心世界的声音外化,极大地增强了影片的心理惊悚和感官刺激效果。
9. 网球场是他们欲望、野心和情感的角斗场和审判地。它是他们最初相识相爱的地方,也是他们发生背叛和梦想破碎的地方。在现在时,球场更是他们所有积怨、爱恨的集中爆发地,每一次击球都是一次情感上的攻击与防御。
10. “挑战者”有多重含义:1)指代阿特和帕特里克参加的低级别“挑战者”巡回赛;2)象征着帕特里克作为挑战者,挑战阿特的世界排名和塔西的情感归属;3)更深层地,它代表着他们三个人,都在不断地向彼此的命运和内心的深渊发起挑战。
展开