千寻和爸爸妈妈一同驱车前往新家，在郊外的小路上不慎进入了神秘的隧道——他们去到了另外一个诡异世界—一个中世纪的小ddd。远处飘来食物的香味，爸爸妈妈大快朵颐，孰料之后变成了猪！这时小镇上渐渐来了许多样子古怪、半透明的人。
演员及所饰演人物
柊瑠美 / 赵薇（中文配音） 饰 荻野千寻 / 千
入野自由 / 王凯（中文配音） 饰 赈早见琥珀主 / 白龙
夏木真理 / 姜玉玲（中文配音） 饰 汤婆婆 / 钱婆婆
菅原文太 / 张遥函（中文配音） 饰 锅炉爷爷
内藤刚志 / 吴磊（中文配音） 饰 无脸男
玉井夕海 / 詹佳（中文配音） 饰 小玲
神木隆之介 / 田雨（中文配音） 饰 坊宝宝
我修院达也 / 程玉珠（中文配音） 饰 青蛙
泉谷しげる / 刘北辰（中文配音） 饰 千寻的父亲
优香 / 张琦（中文配音） 饰 千寻的母亲
详细剧情
10岁的少女荻野千寻随父母搬家，途中误入了一条神秘的隧道，来到了一个诡异的小镇。父母因贪婪品尝了神灵的食物，被变成了猪。惊恐的千寻在夜幕降临时，发现自己身处一个由神明和妖怪居住的世界。少年白龙出现，帮助了她，并指引她必须在这个世界里生存下来，否则就会像动物一样被驯化或消失。
白龙告诉千寻，想要不被魔法变成动物，就必须找魔女汤婆婆要一份工作。千寻壮着胆子找到了“油屋”——一个为八百万神明洗涤污垢的巨型浴场。在锅炉爷爷和小玲的帮助下，她见到了汤婆婆。汤婆婆是个性格乖张、贪财的魔女，她夺走了千寻的名字，强行使她成为“千”，并与她签订了契约。
“千”在油屋开始了艰苦的工作。她从一开始的笨拙、胆怯，逐渐学会了忍耐和勤劳。她帮助河神洗去了身上的污染物，得到了众人的尊重。期间，她遇到了一个神秘的“无脸男”，无脸男被油屋的贪婪氛围所影响，开始吞食他人并不断变 monstrous，最终被千寻引出油屋。千寻喂给他河神的苦丸子，帮助他吐出贪婪，恢复平静。
与此同时，千寻发现白龙其实是汤婆婆的弟子，他为学习魔法而迷失了自己，并为汤婆婆做坏事。白龙因偷了汤婆婆的双胞胎姐姐钱婆婆的印章而身受重伤。千寻为了拯救白龙，决心踏上寻找钱婆婆的旅程。锅炉爷爷为她制作了一张单程票，让她乘坐行驶在海上的电车。曾经被千寻帮助过的无脸男也陪同她前往。
在钱婆婆的小屋，千寻得知了白龙的真名——“赈早见琥珀主”，他曾经是“琥珀川”的河神，河流被填埋后才无处可去。钱婆婆告诉千寻，能用魔法解决的事情，其实靠自己的力量也能做到。千寻用自己的爱与关怀，唤醒了白龙的记忆。白龙恢复了龙形，带着千寻飞回油屋。
汤婆婆设下了最终的考验：在一群猪群中找出自己的父母。千寻凭借直觉判断出父母不在其中，通过了考验。汤婆婆虽然不情愿，但只能遵守约定，解除了千寻的契约。白龙承诺他们一定会再见，并送千寻回到与父母相遇的河岸边。千寻回到隧道口，发现父母还在车里，对之前发生的一切毫无记忆。当她回头望去时，隧道口已恢复了平凡的模样，但她知道，这段经历已经让她脱胎换骨。
客观专业影评
宫崎骏的《千与千寻》不仅是动画电影史上一座难以逾越的丰碑，更是一部深入探讨现代性危机、身份认同与精神成长的现代神话寓言。自2001年问世以来，它以其无与伦比的想象力、细腻入微的情感刻画和深邃的文化内涵，征服了全球范围内的观众与评论界，成为一部真正意义上的“国民级”与世界性的杰作。
从电影语言与艺术表现层面看，《千与千寻》是一部视觉与听觉的交响诗。宫崎骏构建的神灵世界，其“Miseenscène”（场面调度）堪称教科书级别。从人类世界的灰暗、单调到神隐世界的光怪陆离、色彩斑斓，视觉上的巨大反差不仅是奇幻景观的铺陈，更是对两个世界价值观差异的直观隐喻。油屋的建筑风格融合了日本的“汤文化”与西方的巴洛克元素，其繁复的内部结构、层层递进的空间关系，象征着社会的复杂性与阶级秩序。久石让的配乐则如灵魂般贯穿始终，无论是悠扬的钢琴独奏《那个夏天》，还是紧张激昂的《白龙少年》，都精准地捕捉了人物内心的波澜与叙事节奏的脉搏，音乐与画面达到了天衣无缝的契合，共同营造出一种既梦幻又真实的沉浸式体验。
然而，《千与千寻》的卓越之处远不止于其技术层面的完美。它真正的核心，在于其丰富而深刻的主题内核。首先，影片是对“失去名字”的现代寓言。汤婆婆通过剥夺名字来支配他人，“千寻”变成了“千”，这不仅是一个简单的称谓变化，更是对个体身份与记忆的剥离。在庞大的、非人性的社会机器（油屋）中，个体容易被异化，忘记自己的本源与初心。千寻始终牢记自己的名字，这成为她最终找回自我、冲破束缚的关键。这种对“名”与“实”的哲学思辨，在现代社会消费主义浪潮冲击个体独立性的背景下，显得尤为振聋发聩。
其次，影片对“贪婪”与“欲望”的批判入木三分。千寻的父母因贪食而沦为猪，这是最直白的讽刺。油屋本身就是一个欲望的漩涡，众神灵在此洗去尘世的污秽，也在此享受着奢华与奉承。无脸男这一角色则是欲望的极端化身。他在油屋外是孤独的、无害的，但一旦进入这个充满金钱与欲望交易的环境，便被同化，开始吞噬一切，用金子来填补内心的空虚。千寻拒绝了他的金子，并最终用苦丸子（象征着艰难但必要的净化过程）帮助他恢复本真，这正是宫崎骏对于物质主义泛滥的无声抗议，传递出一种回归质朴与本真的价值观。
此外，电影的角色塑造突破了非黑即白的二元对立，展现了复杂的人性光谱。汤婆婆虽贪婪残酷，却对自己的儿子坊宝宝展现出令人错愕的溺爱；白龙曾是利欲熏心的追随者，却因千寻的纯真而找回了迷失的自我；无脸男是孤独者与被排斥者的缩影，其行为逻辑源于对连接的渴望与被误导的表达方式。这种角色的深度与复杂性，使得《千与千寻》的故事超越了简单的善恶斗争，升华为对人性多维度的审视与悲悯。
最后，电影的精神内核是关于一个少女的成长史诗。千寻从一个娇气、依赖、充满恐惧的孩子，在磨难中学会了劳动、责任、友爱与牺牲。她为河神清除垃圾，是学会了尊重自然与环境；她救助无脸男，是学会了共情与包容；她毅然踏上拯救白龙的旅程，是学会了勇敢与担当。她的成长并非一蹴而就的英雄式觉醒，而是在每一次具体的行动与选择中，由内而外、自然而然的蜕变。
综上所述，《千与千寻》是一部融合了东方哲学思辨、普世情感价值与顶级艺术技巧的集大成之作。它既是一封写给逝去田园时代的挽歌，也是一则警示现代人生存困境的寓言。它用一个奇幻的成长故事，探讨了关于记忆、劳动、环保、人性与爱的永恒母题。因此，无论时间如何流逝，这部作品都将以其不朽的艺术魅力和思想深度，继续启迪和感动着一代又一代的观众。
相关问答清单
1. 问：千寻的父母因为什么被变成了猪？
答：因为他们贪婪地吃掉了属于神明的食物，触犯了神隐世界的规则。
2. 问：汤婆婆的双胞胎姐姐叫什么名字？她与汤婆婆在性格上有什么主要区别？
答：她叫钱婆婆。与汤婆婆的贪婪、暴躁、商业化不同，钱婆婆性格温和、宁静，过着朴素而知足的生活，代表了与世无争的智慧。
3. 问：白龙的真实身份是什么？他的真名叫什么？
答：白龙的真实身份是“琥珀川”的河神，他的真名叫“赈早见琥珀主”。因为河流被填埋兴建公寓，他失去了家园，才到汤婆婆那里学习魔法。
4. 问：千寻乘坐的海上列车是通往哪里的？
答：是通往钱婆婆居住的“沼之底”的车站。这是一个象征着远离尘嚣、回归宁静的远方。
5. 问：无脸男为什么在油屋里会变得巨大且具有攻击性？
答：他被油屋内部的贪婪和物质欲望所影响。他用金子诱惑众人，吞食他们来获得满足感，这种无节制的欲望使他变得monstrous。他本质上是孤独的，渴望被接纳，但用错了方式。
6. 问：千寻在工作期间帮助的最重要的一位神灵是谁？她帮他洗去了什么？
答：是河神。千寻和众员工一起帮他洗去了身上大量的现代工业垃圾（如自行车、废旧金属等），使他恢复了腐烂神之前的龙形。
7. 问：汤婆婆用来控制员工的最主要手段是什么？
答：是夺走他们的名字。一旦名字被夺走，人就会忘记自己的过去和身份，从而无法离开油屋，只能被汤婆婆奴役。
8. 问：千寻在电影结尾通过汤婆婆的最终考验，她的秘诀是什么？
答：她的秘诀是凭借内心的直觉与纯粹的观察力。当汤婆婆让她在一群猪里找出父母时，千寻断定父母根本不在这群猪当中，她说：“他们不在这里。”这是她内心坚定、不再被表象迷惑的体现。
9. 问：锅炉爷爷的助手是什么生物？
答：是乌鸦和一种黑色的、背着煤块的小精灵（Susuwatari，中文常译为煤球精灵或灰尘精灵）。
10. 问：电影开头千寻收到的花束后来怎么样了？
答：在千寻乘坐海上火车去寻找钱婆婆时，她将那束朋友送别的花束放在了座位上，这象征着她与过去世界的告别，以及她独自成长的决心。
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