当家人被杀后，一名年轻人开始训练，准备为家人报ddd。为了寻找凶手，他一路走访了犯罪黑社会。
演员及所饰演人物
拉扬·萨拉利 饰 拉扬
一位生活在德黑兰贫困边缘的10岁男孩。他天真、执着且富有责任感，梦想是拥有一辆崭新的红色自行车。为了这个目标，他展现出与年龄不相称的坚韧与成熟。
玛赫萨·赫什马特 饰 母亲
拉扬的母亲，一位在困顿生活中挣扎的女性。她独自抚养孩子，同时要应对丈夫入狱带来的经济与精神压力。她对拉扬充满爱意，但因生活的重压而时常显得疲惫与无奈。
卡维·萨巴基 饰 萨贾德
一个刚搬到拉扬家附近的新邻居男孩。他起初与拉扬因自行车而产生竞争关系，但逐渐成为拉扬最亲密的伙伴，两人在共同的劳动与分享中建立了深厚的友谊。
其他角色
自行车店老板：象征着拉扬的梦想与目标。
废品收购站老板：拉扬“事业”的合作者与见证者，一个精明但并不刻薄的生意人。
面包店老板：为拉扬提供了第一份“工作”，展现了对孩子的善意。
详细剧情
电影《拉扬》的故事围绕着10岁男孩拉扬展开。他生活在伊朗德黑兰的一个普通社区，家庭条件拮据，父亲因故入狱，母亲靠微薄的收入支撑着整个家。拉扬日常代步的自行车已经破旧不堪，经常掉链子，这让他感到既尴尬又沮丧。当他看到邻居家孩子萨贾德骑着一辆崭新的红色山地车时，一个强烈的念头在他心中生根发芽——他也要拥有一辆属于自己的新车。
他向自行车店老板问价，那辆梦寐以求的红色自行车售价120万土曼（伊朗货币），这对于他的家庭来说是一笔巨款。母亲无力支持他，但拉扬并未放弃。他决定依靠自己的努力去实现这个梦想。他开始四处寻找赚钱的机会：他每天清晨帮面包店送货，换取微薄的报酬；放学后，他提着巨大的塑料袋，穿梭在街头巷尾，捡拾可回收的瓶罐、纸板，然后卖给废品收购站。这个过程中，他认识了新邻居萨贾德。萨贾德也对那辆红色自行车感兴趣，两个孩子从最初的互相试探、竞争，逐渐转变为合作。他们一起捡废品，一起分享劳动所得，友谊在汗水与共同的期盼中慢慢滋生。
拉扬把赚来的每一分钱都小心翼翼地存进一个空铁罐里。他经历了数次挫折：辛苦攒下的钱被母亲应急借走；在捡废品时与人发生争执；因为体力不支而想要放弃。但每当他看到商店橱窗里的那辆红色自行车，便又会重新燃起斗志。母亲看在眼里，疼在心里，她虽然嘴上不说，但内心为儿子的成长感到骄傲。
经过漫长的努力，拉扬的铁罐终于装满了钱。他怀揣着沉甸甸的梦想，与萨贾德一起冲向自行车店。就在所有人都以为他会毫不犹豫地买下那辆自行车时，剧情发生了逆转。拉扬径直走过了自行车店，进入了隔壁的电器商店。他用自己的全部积蓄，为家里买了一个崭新的电饭煲——家里的旧电饭煲早已坏掉，母亲一直凑合着用。
他把新电饭煲交到母亲手中，并告诉母亲，剩下的钱他会存起来，等爸爸出狱后给他一个惊喜。母亲先是震惊，随即泪水涌出眼眶，她紧紧抱住了拉扬。这个举动，标志着拉扬从一个只为自己梦想奋斗的孩子，成长为一个懂得为家庭分担责任的“小大人”。
影片的结尾，拉扬依然骑着他那辆破旧的自行车，车链子依然会掉，但他骑得比以往任何时候都更稳。他微笑着，眼神中没有了过去的失落，取而代之的是一种超乎年龄的平静与满足。梦想并未以最初的形式实现，但他在这段追逐梦想的旅程中，收获了比物质更宝贵的东西——成长、责任与爱。
影评
在当下这个充斥着宏大叙事与感官奇观的电影时代，阿巴斯·阿米尼执导的《拉扬》如同一股清流，以其质朴无华的影像语言和深沉内敛的情感力量，为我们勾勒出一幅关于童年、成长与人性的动人画卷。这部电影没有惊心动魄的情节，没有刻意煽情的配乐，却凭借其极致的真实感，精准地捕捉到了一个男孩在困境中所展现出的尊严与光芒，堪称新现实主义美学的又一力作。
影片的核心魅力首先源于其表演的真实性。导演大胆启用非职业演员，尤其是主角拉扬的饰演者拉扬·萨拉利，他的表演堪称“无痕”。他不是在“演”一个孩子，他就是那个孩子。他奔跑时略显笨拙的步伐，数钱时专注而认真的神情，面对挫折时眼中闪过的一丝失落，以及做出最终决定时那份超越年龄的坚定，都充满了生活本身的质感和颗粒感。这种非职业演员的运用，与影片整体的纪实风格完美融合，打破了观众与银幕之间的第四堵墙，让我们仿佛成为了拉扬生活的旁观者，真切地感受着他每一次心跳的悸动与汗水滴落的温度。
在视听语言上，《拉扬》展现了导演对“留白”艺术的娴熟运用。影片大量采用固定机位和长镜头，以一种冷静、克制的姿态凝视着主角的日常生活。镜头不做过多的移动和剪辑，只是静静地记录：拉扬在废品堆里翻找的身影，他与萨贾德并肩走在夕阳下的背影，母亲在厨房里默默劳作的侧影。这种“无为而治”的拍摄方式，反而赋予了画面巨大的张力。时间的流逝被真实地感知，观众的情绪得以在沉静的观察中慢慢酝酿、发酵，最终在结尾处得到集中释放。极简的配乐更是点睛之笔，大部分时间我们听到的是环境音——街道的喧嚣、自行车的吱呀声、铁罐里硬币的碰撞声，这些声音共同构建了一个真实可感的世界，使得拉扬的奋斗之路显得格外真切。
更深层次地看，《拉扬》的叙事内核远比一个“男孩为了买自行车而努力”的励志故事要复杂和深刻。那辆鲜红的自行车，从一开始便是欲望的符号，是童年的梦想，是对邻家孩子物质生活的向往，是摆脱当下窘境的象征。然而，影片的高明之处在于，它让这个梦想最终“悬置”了。当拉扬用全部积蓄换回一个电饭煲时，电影的主题瞬间得到了升华。这不再是关于个人主义奋斗实现的童话，而是关于爱的觉醒与责任的回归。拉扬的选择，是一种对家庭无私的奉献，是对母亲辛劳的体恤，是一种无声却最为响亮的爱的宣言。这个转折，让影片摆脱了俗套的励志片范式，进入了对人性光辉的探讨范畴。它告诉我们，真正的成长，或许并非是得到自己想要的一切，而是在懂得为他人付出的那一刻。
影片还巧妙地通过拉扬与萨贾德的关系，探讨了童年世界的友谊法则。他们从竞争到合作，再到分享，最终形成了一种纯粹的伙伴关系。这种关系没有成人世界的利益算计，只有在共同目标下的相互扶持。萨贾德的存在，不仅是拉扬奋斗路上的陪伴者，更是他的一面镜子，映照出彼此的孤独与渴望，也反衬出成人世界的复杂与沉重。
总而言之，《拉扬》是一部需要静心品味的电影。它用最朴素的方式，讲述了一个最深刻的故事。它没有给出任何廉价的答案，而是将生活的原貌——那些艰辛、无奈、温暖与希望——一一铺陈在我们面前。它让我们看到，在最贫瘠的土壤里，依然能开出最纯良、最坚韧的花。拉扬最终没有骑上那辆崭新的自行车，但他却在人性的高度上，抵达了一个更远的地方。这份静默的力量，足以在观影结束后，长久地在我们心中回响。
相关问答清单
1. 问：电影《拉扬》的导演是谁？
答：电影《拉扬》的导演是阿巴斯·阿米尼。
2. 问：主角拉扬最初的梦想是什么？
答：他最初的梦想是拥有一辆价值120万土曼的崭新红色山地自行车。
3. 问：拉扬主要通过哪些方式来赚钱？
答：他主要通过两种方式赚钱：一是清晨帮面包店送货；二是放学后和萨贾德一起在街上捡拾可回收的废品（如瓶罐、纸板）卖给收购站。
4. 问：在电影的结尾，拉扬用他所有的钱买了什么？为什么？
答：他用所有的钱为家里买了一个新的电饭煲。因为他看到家里的旧电饭煲已经坏了，母亲用着很不方便，他选择将家庭的实际需求置于自己的个人梦想之上。
5. 问：电影中的“红色自行车”象征着什么？
答：红色自行车象征着多重意义：童年纯真的梦想、对自由和身份的向往、摆脱贫困现状的渴望，以及衡量个人价值与社会认同的一个物质标尺。
6. 问：影片在视听风格上有什么显著特点？
答：影片的视听风格显著特点是纪实主义，大量运用固定机位和长镜头，配乐极少，主要依靠自然环境音来构建真实感，整体呈现出一种冷静、克制且朴实无华的美学风格。
7. 问：萨贾德这个角色在影片中起到了什么作用？
答：萨贾德起初是拉扬的竞争者，后来成为了他最亲密的伙伴和朋友。他的存在不仅推动了情节发展（如两人一起捡废品），更重要的是，他与拉扬的友谊展现了童年世界纯粹的互助与情感，共同面对成人世界的压力，丰富了影片的情感层次。
8. 问：拉扬的家庭背景是怎样的？
答：拉扬的家庭背景是伊朗德黑兰的一个贫困家庭。他的父亲因为某些原因正在服刑，他与母亲相依为命，母亲靠微薄的收入维持家用，家庭经济状况非常拮据。
9. 问：电影通过拉扬的故事，反映了哪些社会现实问题？
答：电影反映了伊朗底层社会的贫困问题、儿童在困苦环境中的生存状态、单亲家庭（因父亲缺席）的艰辛，以及在这种社会压力下普通人家庭所展现出的坚韧与亲情。
10. 问：影片的主题思想是什么？
答：影片的主题思想是关于成长与牺牲。它探讨了一个孩子如何通过追逐个人梦想的过程，最终学会理解家庭的责任，懂得爱与奉献。电影告诉我们，真正的成熟不在于实现个人欲望，而在于拥有为他人付出的担当和勇气。
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