一名前特种部队士兵，自从在阿富汗服役后变得孤僻和偏bbb。然而他被雇佣来为Amina和她的女儿Nour提供安全保障。
演员及所饰演人物
蒂莫西·柴勒梅德 饰演 埃利亚斯·文森特
一位才华横溢但陷入创作危机的青年画家，因童年创伤而丧失了对色彩的感知能力，只能用黑白灰进行创作。
杰西卡·查斯坦 饰演 克拉拉·哈珀
埃利亚斯的童年挚友，一位坚韧而略带忧郁的海洋生物学家。她是埃利亚斯过往记忆的关键人物，承载着与他共同的秘密和伤痛。
安东尼·霍普金斯 饰演 亚瑟·斯特林医生
埃利亚斯的心理医生，一位睿智、耐心的长者，引导埃利亚斯直面被他深埋的过去。
诺亚·施纳普 饰演 少年埃利亚斯
童年时期充满活力与想象力的埃利亚斯，在悲剧发生前，他的世界五彩斑斓。
汤姆·赫兰德 饰演 里奥·哈珀
克拉拉的哥哥，少年埃利亚斯最好的朋友，阳光开朗，是埃利亚斯童年色彩与快乐的象征。
详细剧情
电影《埃利亚斯》以冷峻的灰色调开篇，展现了一位在艺术界小有名气的画家埃利亚斯·文森特的生活。他的画作以其极简的黑白风格和深刻的情感张力而备受赞誉，但他本人却深陷于严重的创作瓶颈和精神空虚之中。他的世界在视觉上完全失去了色彩，只能看到不同程度的灰度。在心理医生亚瑟·斯特林的 gently prodding 下，埃利亚斯意识到，他的色觉缺失并非生理问题，而是源于一处他不愿触碰的心理创伤。
为了寻找突破口，埃利亚斯告别了都市的冰冷生活，回到了他阔别多年的海滨故乡——一个曾经充满色彩与欢笑的地方。他的归来，像一颗石子投入平静的湖面，激起了层层涟漪。他在此重逢了童年挚友克拉拉。如今的克拉拉，已经成为一名专注于研究的海洋生物学家，她的眼神中带着与埃利亚斯相似的疏离和哀伤。两人的重逢充满了尴尬与试探，克拉拉对埃利亚斯的突然回归显得有所保留，似乎在刻意回避着什么。
随着埃利亚斯在故乡的探索，断续的、如梦似幻的童年记忆不断涌现。电影通过精妙的剪辑，将灰暗的现在与色彩饱和度极高的过去进行穿插对比。在回忆里，少年埃利亚斯与挚友里奥（克拉拉的哥哥）在阳光下奔跑、在悬崖边绘画、在碧蓝的海水中嬉戏。里奥是埃利亚斯艺术启蒙的伙伴，也是他眼中色彩的化身。然而，这些温暖的记忆碎片，最终都指向一个被尘封的悲剧性下午。
在影片的高潮部分，埃利亚斯终于鼓起勇气，与克拉拉在海边的悬崖下对峙。完整的记忆如潮水般涌来：童年时，埃利亚斯和里奥在一个废弃的灯塔上探险，埃利亚斯出于炫耀，劝说里奥走上一条危险的捷径，导致里奥失足坠崖身亡。巨大的惊吓与负罪感，让埃利亚斯的大脑开启了自我保护机制——他“关闭”了世界的色彩，因为色彩与那天的悲剧和里奥的鲜血紧密相连。
面对真相，埃利亚斯彻底崩溃。而克拉拉，在多年的沉默与压抑后，也终于释放了自己的悲痛。她并非责怪埃利亚斯，而是两人共同被困在了那一天的阴影里。这次情感的宣泄，成为了埃利亚斯自我救赎的转折点。他并非瞬间恢复了色觉，但他开始理解，色彩并不仅仅存在于眼中，更存在于记忆、情感和接纳之中。
影片的结尾，埃利亚斯回到了他的画室。他没有尝试去画斑斓的色彩，而是拿起画笔，在一幅巨大的灰色画布上，开始描绘记忆中那个下午。他的笔触依旧只有黑白灰，但画中充满了对光、对影、对情感的细腻捕捉。当他画完最后一笔，一滴眼泪落在画布上，在那一刻，他眼中灰色的世界似乎泛起了一抹难以察觉的暖意。电影的最后一幕，不是奇迹般的色彩重现，而是埃利亚斯平静地坐在画前，脸上露出了多年未见的释然微笑。他找回了比色彩更重要的东西——与自我和解的平静。
影评
记忆的色差与灵魂的显影——评《埃利亚斯》的诗意与真实
伊莎贝尔·莫罗执导的《埃利亚斯》并非一部简单地探讨“创伤后应激障碍”的心理剧情片，它更像一首精心谱写的视觉诗篇，一次深入人类灵魂肌理的哲学漫游。影片借助“丧失色觉”这一高度风格化的设定，巧妙地将内在的精神危机外化为可被感知的视觉现实，引领观众踏上了一段关于记忆、负罪感与艺术救赎的幽深旅程。莫罗以其标志性的冷静、克制与极致的审美，成功地将一个可能流于俗套的故事，雕琢成一件闪耀着人性光辉与电影艺术光彩的作品。
影片最核心的成功之处，在于其表演与导演手法之间天衣无缝的交融。蒂莫西·柴勒梅德贡献了其演艺生涯中最为内敛也最富层次感的表演之一。他饰演的埃利亚斯，是一个被自我囚禁的艺术家。柴勒梅德通过极具控制力的肢体语言——微微佝偻的背脊、躲闪的眼神、几乎凝固的面部表情——将角色的内在枯竭与挣扎刻画得淋漓尽致。在灰色的现实世界里，他仿佛是一个幽灵，而闪回中那个眼神清澈、笑容灿烂的少年，则由诺亚·施纳普完美演绎，两者间的巨大反差构成了影片最基础的情感张力。杰西卡·查斯坦饰演的克拉拉则并非简单的“功能性”角色，她是埃利亚斯痛苦的镜子，也是他通往和解的桥梁。查斯坦的表演充满了“留白”，她眼中的哀伤、克制下的愤怒与深埋的温情，为影片增添了厚重的女性视角，使得两人最终的对峙戏充满了爆炸性的情感力量，那是两个被时间冻结的灵魂的彼此碰撞。
在技术层面，《埃利亚斯》堪称一部电影语言的教科书。莫罗与摄影指导卢西亚诺·托维oli合作，构建了一套极具象征意义的视觉体系。现实时空采用高对比度的数字摄影，色调被剥离至近乎单色，营造出一种冷峻、疏离甚至带有监禁感的氛围。画面构图多为静态、居中的对称构图，将埃利亚斯牢牢地“框”在他那毫无生气的世界里。而与此相对，所有闪回序列都采用了超16毫米胶片拍摄，那种独特的颗粒感和微微过曝的暖色调，赋予了童年时光一种不真实的、梦幻般的质感。海水的蓝、草地的绿、阳光的金，不仅是视觉上的色彩，更是情感、生命力与纯真的代名词。剪辑上，过去与现在的切换并非线性叙事，而是通过一个物件、一句话或一个声音触发，如同记忆本身的无序与不可控，精准地模拟了创伤记忆的闪回特征。这种视听语言上的“色差”，本身就是对主题最深刻的诠释。
然而，《埃利亚斯》的深刻之处远不止于此。它对“救赎”的理解超越了俗套的“治愈”。影片并没有在结局处给予观众一个奇迹——埃利亚斯并没有在和解后奇迹般地重见色彩。这恰恰是影片最诚实、也最富力量的一点。莫罗似乎在告诉我们，真正的治愈并非抹去伤痕或恢复如初，而是学会带着伤痕继续生活，并在废墟之上重建意义。埃利亚斯最终的画作依旧是黑白的，但此时的黑白已不再是空洞与缺失的象征，而是容纳了所有色彩记忆的丰富载体。艺术，在此刻不再是逃避现实的工具，而成为了整合经验、直面痛苦、最终实现自我接纳的途径。影片结尾处，那滴落在灰色画布上的眼泪，仿佛是灵魂为黑白世界注入的第一抹“心色”，它比任何视觉上的色彩恢复都更加震撼人心。
总而言之，《埃利亚斯》是一部需要静心品味的电影。它以诗人般的敏锐和哲学家的深思，探讨了艺术与生命之间密不可分的共生关系。它证明了最高级的电影艺术，并非依赖于华丽的特效或强烈的戏剧冲突，而是通过对人性最幽微之处的洞察，用最精准、最富诗意的视听语言，触动观众内心最柔软的部分。这不仅是一部关于画家找回色彩的电影，更是一部关于我们所有人如何在记忆的灰烬中，重新为生命“着色”的启示录。
相关问答清单
1. 电影中导致埃利亚斯丧失色觉的直接原因是什么？
答：直接原因是童年时，他目睹了自己的挚友里奥（克拉拉的哥哥）因他的怂恿而在一座废弃灯塔上失足坠亡。巨大的精神创伤与负罪感导致他潜意识里关闭了色彩感知功能，因为鲜艳的色彩与那天的悲剧紧密相连。
2. 克拉拉在影片中扮演了什么角色？
答：克拉拉是埃利亚斯童年记忆的关键守护者，也是他悲剧的见证者。她既是埃利亚斯回归过去的“引路人”，也是他必须面对的“伤痛本身”。她承载着与埃利亚斯共同的秘密，她的存在迫使埃利亚斯无法再逃避过去，是推动剧情走向高潮和解的关键人物。
3. 影片在视觉上如何区分现在与过去？
答：影片采用了截然不同的视觉风格来区分时空。现在时空采用高对比度、近乎单色的数字摄影，画面冷峻、静止，营造出疏离感。过去时空（童年回忆）则使用超16毫米胶片拍摄，色彩饱和度高、充满颗粒感和暖色调，画面灵动、鲜活，象征着逝去的纯真与美好。
4. 埃利亚斯在电影结尾恢复色觉了吗？
答：没有。电影没有采用奇迹式的治愈结局。埃利亚斯虽然最终与过去和解，但他的色觉并未恢复。影片的重点在于他获得了精神上的救赎，学会了接纳自己的伤痛。他的最后一幅画虽然是黑白的，但已经充满了情感与生命力，象征着他在内心深处重新找到了“色彩”。
5. 亚瑟医生在埃利亚斯康复过程中起到了什么作用？
答：亚瑟医生是引导者和催化剂。他通过专业的心理治疗，帮助埃利亚斯认识到自己问题的根源在于心理创伤，而非生理疾病。他鼓励并推动埃利亚斯勇敢地回到故乡去面对过去，是整个自我救赎之旅的开启者。
6. 电影中“绘画”这一行为象征着什么？
答：“绘画”在影片中具有多重象征意义。最初，它是埃利亚斯压抑创伤的唯一途径，他的黑白画作是他内心灰暗世界的直接投射。在康复过程中，绘画成为了他直面痛苦、整理记忆的工具。最终，绘画升华为一种自我救赎的方式，是他与自我和解、在废墟上重建精神世界的途径，是艺术对生命的终极疗愈。
7. 为什么影片选择“海”作为重要的背景元素？
答：海在影片中是重要的象征符号。它既代表了埃利亚斯和克拉拉无忧无虑的童年，是生命与活力的源泉；同时也见证了悲剧的发生，深邃而危险的海岸线隐喻着记忆的深渊。海浪的往复不息，也象征着时间无法逆转，但记忆却会反复冲刷着人的内心。
8. 杰西卡·查斯坦饰演的克拉拉为何最初对埃利亚斯表现出回避？
答：克拉拉的回避源于深刻的悲痛和复杂的情感。里奥的死给她同样带来了巨大的创伤。埃利亚斯的归来，直接触动了她尘封多年的伤痛。她既需要时间来处理自己面对“故人”的复杂情绪，也在潜意识里保护着自己，不愿再次揭开那道血淋淋的伤疤。
9. 这部电影的核心主题是什么？
答：核心主题是关于创伤、记忆与和解。影片探讨了人如何面对和处理无法磨灭的童年创伤，记忆如何塑造甚至扭曲一个人的现实感知，以及真正的和解并非遗忘或治愈，而是带着伤痛继续前行的勇气与智慧。
10. 如果用一句话来评价《埃利亚斯》，你会怎么说？
答：《埃利亚斯》是一部用黑白影像描绘灵魂色彩的电影，它以诗意的现实主义深刻诠释了艺术如何成为人类精神自我救赎的最后庇护所。
展开
